Инструкция

В студенческой среде начала 60-х разрастаются протестные настроения. У молодежи новые кумиры: Мик Джаггер, Элвис Пресли, Джим Моррисон и многие другие харизматические личности. В моде того времени прослеживается стремление одеваться аккуратно и умеренно. Молодые люди носят идеально сидящие костюмы, белоснежные нейлоновые сорочки с узким воротом, узконосые ботинки, тонкие галстуки, кожаные куртки на молнии и белые носки. Девушки делают короткие стрижки, носят рубашки и брюки. В 1962 году последователями этого стиля в одежде становится легендарная группа «Битлз». Молодежная мода 60-х годов создала стиль «унисекс». В это время разница между мужской и женской одеждой была небольшая.

В 1962 году, ставшая теперь настоящей легендой, Мэри Квант, показала первую коллекцию модной одежды с мини-длиной. Мини-юбки сразу же завоевали необыкновенную популярность в молодежной среде. Мэри Квант бросила вызов традициям, считая их пережитком. Стилем Мэри становятся короткие сарафаны и платья с заниженной лини ей талии и туфли на низком каблуке.

Символом 60-х стала первая настоящая супермодель – Твигги. Образ угловатого подростка входит в моду. Твигги пытаются подражать во всем. В 1966 году, по мнению многих авторитетных изданий того времени, она будет названа «персоной года».

Огромное влияние на развитие моды оказало движение хиппи, которое возникло в 1968 году. В моду начала входить цветочная тема и этнический стиль в основном ближневосточного направления. Юбки и платья, похожие на арабские одежды, необыкновенных цветов и с психоделическим рисунком.

В мужской моде на смену узким брюкам, которые были модными в начале 60-х, приходят брюки клеш. В моду входят водолазки , связанные «резинкой». Мужские рубашки стали очень яркими, с необычными рисунками. На молодежную моду того времени огромное влияние оказывали многочисленные субкультуры и музыкальные стили.

В 1969 году в моде одновременно было три длины: мини, миди и макси. Особенной популярностью в этом сезоне пользуются всевозможные брючные костюмы. В конце 60-х впервые в моде сразу несколько стилей в одежде: унисекс, богемная роскошь, этнический и и геометрические силуэты.

Именно в 60-е годы человечество было одержимо идеей завоевания космоса: первый космический полет, выход в открытый и лунная экспедиция. Эти события не могли не отразиться и на модных веяниях того времени. Одним из создателей космического направления в моде стал Пако Раббан.

В моде 70-х много секса. В облике молодежи 70-х присутствует откровенный эротизм. В моде открытые купальники, откровенные майки и брюки с сильно заниженной талией.

Мини юбки и яркие пластмассовые украшения, облегающие брючки, свободный образ хиппи 60-х и элегантные платья а-ля Одри Хепберн - 1960-е годы считаются легендарными в мире моды. Они были яркими и динамичными, стоит ли удивляться, что современная мода то и дело возвращается к стилю тех времен. На подиумах и в повседневных образах можно узнать характерный крой платья или купальника.

Кто же эти женщины, которые повлияли на стиль целой эпохи? В первую очередь стоит назвать Мэри Куант. Это британский модельер, предложившая в своих коллекциях мини юбки. Хотя сначала придуманные ею модели вызвали негодование, очень скоро девушки во всем мире подхватили эту новаторскую идею. Кроме того, она ввела в моду короткие шорты, цветные колготки, яркий макияж с акцентом на глаза, короткие стрижки.

Мэри Куант и ее модели

Иконы стиля

Но не только модельеры оказывали влияние на моду 1960-х годов. Это время ассоциируется с некоторыми кинозвездами и другими медийными личностями. Одна из самых известных - . Конечно, она стала примером элегантности еще в 50-х. Но именно в рассматриваемом десятилетии она воплотила образ Холли Голайтли (фильм «Завтрак у Тиффани») - длинное черное платье, которое оставляет открытыми плечи, перчатки, высокая прическа, и бриллианты.

Жаклин Кеннеди и Одри Хепберн

Образцом элегантности стала и . Женщины восхищались ее приталенными костюмами в сочетании с шляпками-таблетками и солнцезащитными очками.

В 60-е немало девушек мечтали выглядеть как Катрин Денёв. Прекрасное чувство стиля сделало ее музой знаменитого кутюрье Ив Сен Лорана. Певица Шер использовала в своих нарядах стиль хиппи. А спутница жизни участника «Битлз» Джона Леннона Йоко. Она демонстрировала аутентичные ансамбли в белом цвете: мини платья, высокие сапоги и широкополые шляпы.

Йоко, Шер и Катрин Денев

Пальто яркого цвета и высокие сапоги - еще один тренд 60-х.

Пальто 60-х

Особенности фигуры

Мода в 60-х претерпела кардинальные изменения. Теперь особенно цениться стали не женские фигуры из 50-х - пышные бедра и грудь, узкая талия - а очень худощавые. Ярким пример - известная модель того времени Твигги. Она стала первой моделью с 40 размером одежды, хотя тенденция сохранилась и после нее. Ее образ инфантильной девушки в коротких платьях произвел настоящий фурор. Еще одна ее изюминка - ярко подведенные огромные глаза.

Модель Твигги

Еще одна модель, отличающаяся такой же стройностью - Верушка. Она тоже одна из ярчайший представительниц эпохи, которая не боялась экспериментировать с одеждой и макияжем.

Также 60-е - это эпоха хиппи. Для них характерно смешение стилей, нарочитая небрежность в одежде, ценится этническая направленность, украшения ручной работы.

Черты хиппи 60-х

Что носили в 60-х

Наверняка модницы интересуются, какая одежда была актуальной в 60-х. Ведь современная мода нередко предлагает детали из прошлого, в том числе купальники. Если посмотреть фото тех времен, то легко придти к выводу, что стоит немного поменять декор на платье или брюках, сшить их из другой ткани, и они будут соответствовать 21 веку.

Платья и брюки

Мода 60-х отличалась женственностью и демократичностью, любые вещи, даже купальники подчеркивали достоинства. Неудивительно, что девушки с удовольствием носили платья.

В ту эпоху они были такими:

1960-е - время сексуальной революции. Женщины чувствуют себя свободными и раскрепощенными, все меньше становится ограничений - и они начинают носить брюки. В первую очередь это модели клеш или укороченные модели. Мода позволяет носить облегающие фасоны, которые обращают внимание на достоинства фигуры. Деловые леди выбирают брючные костюмы, в моде смокинги и короткие жакеты.

Модели брюк

Купальники

Меняются даже купальники. Они становятся не такими закрытыми, как в 50-е, женщины смело носят бикини. А некоторые дизайнеры предлагают очень откровенный вариант - купальники монокини, оголяющие грудь.

Купальники

Аксессуары: сумочки, очки, украшения

Сумки эпохи 60-х дополняют женственный образ, чаще жесткой формы.

В 60-е годы в моду входят яркие разноцветные пластмассовые украшения.

Стильные очки 60-х годов

Аксессуары

Прически, макияж

Девушки часто стригутся коротко. Благодаря актрисе Мие Фэрроу становится актуальной прическа «пикси».

Хочется повторить образ Твигги? Нужно мини платье и накладные ресницы.

Другая актриса - Бриджит Бардо - сделала популярной небрежную, объемную копну волос. Такую прическу называют «бабетта», по имени героини фильма. Ее считают одной из культовых причесок, которую пытались повторить женщины во всем мире, создавая роковой образ.

Прически, стрижки и укладки

Макияж призван подчеркнуть глаза, очень популярны накладные ресницы.

Модные 60-е в наше время

Модные тенденции 1960-х востребованы и в наше время. Конечно, используются другие ткани, фурнитура, аксессуары. Но силуэты платьев, особенно свободная трапеция или женственный фасон с пышной юбкой, часто мелькают на подиумах. Возвращается любовь к броской бижутерии. Или другой вариант - минимализм: черное платье, жемчуг и туфли-лоферы. Также актуальны брючные костюмы, белые блузки и галстуки, в том числе и для женщин. Даже купальники соответствуют той эпохе.

Современная трактовка 60-х годов

Если женщина хочет примерить для себя новый образ, то фотосессия в стиле 60-х в этом поможет. Характерный макияж, женственное платье и прическа - ретро образ даст возможность вернуться в прошлое.

Образы для фотосессии

Мода постоянно меняется. Но она не только предлагает новое, а и возвращается к старому. Стиль 1960-х годов снова актуален, так что стоит обратить внимание на его направления в одежде. Добавьте новые линии и силуэты в свои комплекты, не бойтесь примерять платья, брюки или купальники.

Ретро-стиль: женские причёски 60-х годов

Шестидесятые годы 20 века - очень интересное время: в моде произошла революция. Появились короткие шортики, наряды унисекс и мини юбки. Представительницы прекрасного пола не стеснялись носить брюки, очень напоминающие мужские. Новому стилю нужны были новые прически, отличавшиеся небывалой пышностью.

Девушки всех возрастов увлеклись накладными волосами для создания дополнительного объёма. Высокие начёсы, которые считаются трендом и в наши дни, носила каждая вторая. Отныне тонкие и жидкие волосы перестали быть для женщин проблемой: наряду с модным начесом, стали активно использоваться всевозможные накладные волосы и парики, которые придавали прическе желанную высоту, а волосам густоту и пышность.

Еще одна тенденция причесок 60-х годов - мода на длинные, почти белые, волосы. Начало тенденции положил выход фильма с участием Марины Влади, в котором она сыграла роль лесной чародейки. Прическу и весь образ Марины Влади перенимают женщины со всей России.

На тонких волосах объем прически достигался с помощью шиньонов и накладных волос, которые крепились под собственные волосы. Волосы любой длины завивали и укладывали в пышную прическу, украшая ее яркими аксессуарами - бантиками, цветами, ободками. Очень популярной была расцветка аксессуаров и одежды в горошек. В качестве аксессуаров для волос использовали красивые заколки и броши в тон.

Яркой отличительной чертой причесок 60-х годов являлся пришедший из Парижа начес, который ввел в моду Жак Дессанж. Начес делался на предварительно завитые волосы.

Прическа получалась пышной, а кудри укладывались поверх волос приподнятых начесом красивыми завитками. Чем мельче были кудри, тем пышнее получался начес и воздушнее выглядела прическа. Начес делали все - и звезды кино, и дикторы телевидения, и все женщины, желающие выглядеть модно и красиво.

Длинные волосы сильно начёсывали на макушке:


В моду вошли и густые пышные челки, создающие очень женственный и нежный образ.


Стрижки с удлинёнными прядями спереди, которые ложились завитками на щеки, считались нескромным подражанием Западу:

Более скромным и приличным вариантом для спортсменок-комсомолок - считалась причёска, в которой волосы были убраны за уши:

Появляется знаменитая "Бабетта", которая пришла в СССР с фильмами Бриджит Бардо и пользовалась особой популярностью среди высоких причёсок:

Для создания объема использовались шиньоны, а на валик волос даже надевали эластичные сеточки (чтобы прическа не растрепывалась). Классический пример - героиня Нины Меньшиковой из фильма "Доживём до понедельника":

Другая высокая причёска, под названием Beehive (с англ. "улей") - апофеоз 60-х и, наверное, всего 20-го века после Первой мировой войны, была была разработана в 1960 году мастером Маргарет Хельдт из Чикаго. Этот стиль до сих пор остаётся символом 1960-х годов, как и яркий макияж того времени.

(Справа - кадр из сериала "Безумцы")

Такую причёску можно было сделать даже из волос средней длины. Волосы скалывались невидимками в кружок на макушке, завивались, каждая прядь начёсывалась и укладывалась в локон. Ну а если у кого-то был собственный шиньон - это было просто счастье: его можно было заранее накрутить и принести в парикмахерскую готовым, чтобы не сидеть под феном. Такие прически в исполнении мастеров были очень красивыми и напоминали высокие причёски XVIII века. Советские мастера тоже их делали, и очень хорошо - именно в то время они стали триумфально выступать на международных конкурсах парикмахерского искусства.

Пышные прически с начесом пользовались не меньшей популярностью, чем геометрически четкие стрижки каре с ровной челкой и короткая стрижка "Твигги" под мальчика. Лондон оказался впереди Парижа: в 1963 году Видал Сассун начинает делать точные "геометрические" стрижки, стильные, современные и легкие в уходе.

Сегодня стиль 60-х годов снова вернулся на модный олимп. Элегантные вариации причесок 60-х переживают настоящий бум. Звезды мирового кинематографа, артистки шоу-бизнеса являются с ними на различные фестивали, конкурсы и появляются на первых страницах глянцевых журналов.

Объемные прически с густыми прямыми челками, современные варианты "бабетт", каре и пышные пучки - снова стали актуальны, ведь любая девушка хочет выглядеть женственно, романтично, сексуально и очень стильно. А ретро-стиль как раз, позволяет быть элегантными и женственными.

В 60-е годы в западном мире бушует культурная революция. Америка уже несколько лет сходит с ума от Пресли, а в Европе начинается битломания. Вся прекрасная половина человечества оголяет до неприличия изящные ножки, мужчины начинают отращивать волосы, одежда пестрит необычно яркими красками и приобретает вызывающие формы. Взрыв культурной революции на Западе настолько сильный, что его отголосок проникает даже за железный занавес.
К этому времени лишь небольшая часть населения нашей страны имела реальное представление о том, что происходило в мире моды там - за рубежом. Для большей части страны само понятие мода вообще не существовало. Конечно же, прошедшие в Москве Международный фестиваль молодежи и студентов в 1957 году и первый показ Дома Мод Кристиана Диора в 1959-м внесли свежую струю в жизнь советских людей, но, к сожалению, “в живую” принять участие в этих событиях довелось лишь немногим гражданам СССР, остальным же пришлось знакомиться с ними через страницы газет и радиопередачи, которые в то время были насквозь идеологически политизированы. Но даже небольшой горстки очевидцев и стоявшей на улице хрущевской оттепели уже было достаточно для того, чтобы в нашей стране стали говорить о том, что было забыто на несколько лет. В нашей стране снова стали говорить о моде. Желание красиво выглядеть существовало в человеке всегда, особенно это имеет отношение к женщинам. Несмотря на то время, в котором они живут, несмотря на социальный строй, статус и прочие факторы, женщины всегда мечтали быть обворожительными. К сожалению, в начале 60-х годов у рядовой советской женщины не было и десятой доли тех возможностей преобразиться, которые были у западных красавиц. Легкая промышленность СССР словно продолжала штамповать одежду для воинов Красной Армии руководствуясь лишь Госпланом: много, одинаково и безвкусно. Естественно, что взяться хорошей одежде на прилавках советской торговли было нереально. К тому же, сама мода и культура хорошо одеваться не приветствовалась официальной идеологией, а наиболее активные модники - стиляги преследовались уголовно по статье 58 УК за антисоветскую деятельность.

Все модные вещицы и журналы могли попадать в нашу страну только незаконно из-за границы и лишь благодаря немногочисленным загранкомандировкам дипломатов, летчикам дальней авиации и морякам. Очень редко в магазинах “выбрасывали” продукцию дружественных социалистических стран Восточной Европы, за которой моментально выстраивались многометровые очереди. Такую одежду продавали чуть ли не штучно - “отпускали по одному изделию в руки” и называли страшным словом “дефицит”. Дефицитом в Советском государстве была не столько модная одежда, сколько красивая и беззаботная жизнь в целом.
В те годы нашей стране было свойственно экспортировать на Запад не только природные ресурсы, но и образ счастливого человека, живущего в социалистической стране. Для большего правдоподобия советские чиновники организовывало открытые выставки достижений народного хозяйства, в том числе, и показы моды. На Кузнецком мосту существовал мифический экспериментальный цех, где создавались пусть не громкие, но шедевры моды, которым рукоплескали в 1962 году Париж, а год спустя и Рио де Жанейро. Проводились и полузакрытые показы мод, по подиуму которых дефилировали манекенщицы того времени такие как Янина Черепкова, Мила Романовская, Лилиана Баскакова, Регина Збарская, Галина Миловская .

Неизвестно точно благодаря или вопреки кому, но мировые тенденции моды в начале 60-х начинают проникать тонкими ручейками и в нашу страну. В 61-м году советские женщины впервые “знакомятся” со шпильками. Такое название получила элегантная женская обувь на высоком тонком каблуке, достигавшим в основании мизерные 6×6 или 5×5 миллиметров.

Ходить на шпильках было неудобно, они оставляли глубокие следы в свежем асфальте, из-за попадания модных каблуков в прорезь между ступеньками останавливались экскалаторы метро, но женщины упорно продолжали обувать именно остроконечные шпильки.

Наверное, не было более сексуальной униформы для женщины в 60-е годы, чем черный обтягивающий свитер, узкая юбка и обязательно шпилька. Даже зимой, даже на работу и обязательно на свидание девушки бегали на шпильках, чтобы быть блистательными и модными. Это была одна из первых жертв красоте, на которую добровольно согласились женщины 60-х годов. Кстати, некогда ультрасовременная шпилька со временем не только не вышла из моды, но и превратилась в классику.

60-е годы запомнились всему миру моды и социалистическим модницам , в том числе, умопомешательством на почве всего искусственного. Новые ткани и новые названия: нейлон, лайкра, кримплен, винил, дралон и прочие “-лоны”, “-ланы”,”-лены”. Одежда из новых видов ткани считалась удобной и практичной. Она не мялась, легко чистилась и стиралась. И самое главное - она была дешевой.

Начиная с 62-го года советские граждане впервые знакомятся с темно-синими итальянскими плащами Болонья. У итальянцев этот материал использовался для рабочей одежды .

Нас же он покорил своей новизной и тем, что в сложенном виде одежда из такого материала почти не занимала место.

В массовом сознании советских людей складывалось убеждение, что каждый уважающий себя человек должен иметь плащ Болонью. В Советском Союзе болоньевый психоз продлился целое десятилетие и породил такое немыслимое понятие во всем мире как летнее пальто. Со временем производство дождевиков, протекающих по швам и одновременно служащих парником в любую погоду, освоила и отечественная легкая промышленность.

Сейчас в это поверить трудно, но в 60-е годы настал период, когда натуральный мех, для большинства населения недоступный и недосягаемый, стал казаться скучным, недемократичным и “замшелым”. Мода на искусственные шубы и мехазахватила абсолютно всех, даже людей имеющих возможность покупать вещи из натурального меха. Буквально на несколько лет все советские модницы облачились в шубы из искусственной норки, а мужчины стали носить шапки из искусственного каракуля. Мода на искусственный мех закончилась также внезапно, как и началась, а очередные трофеи моды пополнили ряды вечно растущих гардеробных.

В 64-м году в СССР получают распространение нейлоновые рубашки. В отличие от устаревшего хлопка, крепкий и модный нейлон казался абсолютным материалом. Рубашки из нейлона не мялись, легко стирались и, вообще, казались вечными. Самыми шикарными считалась белые нейлоновые рубашки. Типичный портрет модного молодого человека 60-х - темные брюки-дудочки, белая нейлоновая рубашка и зализанные к верху волосы.

В 67-м году увидела свет одежда из нового синтетического материала - кримплена. Одежда из кримплена не мнется, ее не нужно гладить, достаточно выстирать, высушить, аккуратно развесив, и можно вещь носить снова. Существенный недостаток - электростатичность. Кримплен может искрить, трещать и липнуть к телу. С электростатичностью боролись освоив производство жидкостей-антистатиков.

Со временем под кримплен с тиснением начинали выпускать толстые шерстяные пальтовые ткани.

Появившись в конце 60-х, мини мгновенно завоевало титул самой модной женской одежды на целое десятилетие. Там где это было возможно (в школах и техникумах) блюстители морали и председатели комсомольских ячеек по утрам измеряли длину юбок и расстояние от коленок до юбок линейками и при несоответствии отправляли учениц домой переодеваться. Короткая длина юбки порицалась, высмеивалась, запрещалась, но все было бесполезно. Буквально за пару лет, под натиском красоты оголившихся женских ножек пали запреты на длину юбок и женщины более старшего возраста могли позволить себе одеть мини. Мода на короткие юбченки, так быстро покорившая столицу и большие города, в отдаленные уголочки нашей страны доходила иногда с многолетним опозданием. Бывало, что молодая студентка, возвращающаяся на каникулы домой в сельскую местность могла быть не только высмеяна своими односельчанами, но и получить взбучку от строгих родителей.

В конце 60-х появилось еще одно бедствие на голову консерваторов моды. Абсолютно модным и относительно неприличным явлением становится женский брючный костюм.

Крой первых костюмов, как правило, не сложный - жакет прямой или слегка приталенный, брюки прямые или слегка расклешенные, большие металлические пуговицы, воротник “Собачьи уши”. Вместе с костюмом носили тупоносые туфли с толстыми и не очень высокими каблуками. Во всем этом наряде женщина выглядела этаким “матросиком”.

Женский брючный костюм в СССР - это начало эмансипации. Носить брюки, не смотря на моду, осуждалось обществом как публичное женское курение. И ношение этого костюма было как вызов, как дерзость. Исполкомы запрещали появление в брюках, например, в клубах. Женщину в брюках могли не пустить в ресторан, как до этого не пускали в мини юбке. Исключением были прибалтийские республики, славившиеся своей лояльностью к прозападным тенденциям в моде и к женским брюкам в частности.

Поскольку в конце 60-х промышленный трикотаж безнадежно отставал от возросших запросов советских граждан, то наиболее умелая половина женского населения обратилась к науке “две изнаноночные - две лицевых”:

“Вяжем сами” становится чуть ли не самым популярным разделом в разных изданиях. Курсы кройки и шитьяпосещают и девочки и бабушки, иногда там можно увидеть и мужчин.

В 1965-м году произошло событие, о котором просто нельзя не упомянуть. Во Всесоюзный дом моделей пришел работать Вячеслав Зайцев.

Художник-модельер Вячеслав Михайлович Зайцев и знаменитая манекенщица Регина Збарская. 1963 год

Художник-модельер Вячеслав Зайцев и манекенщица Регина Збарская обсуждают новые модели. 1966 год

Это был первый мужчина в только зарождающемся советском модном бизнесе. Талантливый художник, нестандартный дизайнер, интересующийся современными западными модными тенденциями. Ему удалось воплотить прогрессивные идеи западной моды в оригинальном стиле, адаптированном под существующую действительность. Зайцев стал первым и главным модельером в СССР. У него стали одеваться наши звезды. Многие образы, созданные им в конце 60-х пережили не одно десятилетие.

Начиная с фирменной пышной прически Бриджит Бордо и заканчивая мини-юбками авторства Мэри Куант, каждая икона стиля 60-х внесла неоценимый вклад в историю моды, наследие которой мы встречаем до сих пор. Это было десятилетие, которым правили женщины: угловатые и худенькие, но невероятно эффектные – так называемые It-girls.

Эпоха 60-х до сих пор является неиссякаемым источником вдохновения для множества современных дизайнеров. Легендарные сумки «Birkin» от Hermès, любовь дома Dior к стилю Эди Седжвик в нулевые годы, – все это отголоски того культового десятилетия.

Отвечая политическим и социальным переменам, мода ломала все общепринятые традиции. Это было время, когда мини-юбки хотелось укоротить еще больше, а начес сделать еще выше. 60-е дали нам модные в этом сезоне кюлоты, подружили нас с геометрическим принтом, а также с вещами прямого покроя. Рассказываем все то, что нужно знать о людях, сформировавших культовую эпоху.

Эди Седжвик

Светская львица, любимица нью-йоркской сцены и вечная музы Энди Уорхола, Эди Седжвик по нынешним меркам можно назвать самой первой It-girl. Ее репутацию хорошей девочки, позволяющей себе маленькие шалости, подчеркивала и оригинальная внешность: подводка для глаз, большие висячие серьги, мини-платья в стиле «мод», плотные черные колготки и короткие платиновые волосы. Все это позже будет прекрасно смотреться на Сиене Миллер, которая сыграет роль Эди в фильме «Я соблазнила Энди Уорхола».

Твигги

Без Твигги 60-е – это не 60-е. Супермодель с большой буквы, эта девушка стала знаменитой благодаря толстым нарисованным ресницам, худощавой мальчишеской фигуре и короткой стрижке, которую впервые сделал для нее звездный стилист Леонард в 1966 году. В одночасье ее лицо стало символом десятилетия, а ее образ продолжает вдохновлять мэтров искусства и моды вот уже в течение полувека. Оду Твигги пели все – от Энди Уорхола до дизайнеров Marks & Spencer.

Анита Палленберг

Вдохновительница Rolling Stones, роковая красотка Анита Палленберг до сих пор является олицетворением британской моды. Раскрепощенная и сексуальная, она возвела в культ высокие ботфорты, бахрому и облегающие силуэты, чем до сих пор орудуют многие именитые дизайнеры.

Мэри Куант

Она не просто была иконой сама по себе, она еще и одевала иконы своей эпохи. В 1955 году вместе с мужем Куант открыла в Челси бутик «Базар», где представила наряды, отвечающую вкусам уличной молодежи Лондона. Магазин Мэри Куант на Кингс Роуд породил легендарные тренды, а главное, сделал их достоянием масс-маркета. Куант положила начало такому течению, как «быстрая мода», а ее главное достижение – популяризация мини-юбки, шорт, квадратных силуэтов, цветных колготок и ярких дождевиков.

Джеки Онассис

Или, как ее знает большинство, – Жаклин Кеннеди. Пожалуй, самая элегантная первая леди США сумела сохранить свой неповторимый, безукоризненный стиль в течение всего срока президента Кеннеди, даже несмотря на то, что как женщина она пережила множество трагедий и бед. Строгие юбочные костюмы, шляпки и огромные солнцезащитные очки вдохновляли женщин копировать ее стиль не только в Америке, но и по всему миру.

Одри Хепберн

За что мы любим стиль Одри? Дайте-ка подумать… Как можно не влюбиться в шикарное черное платье от Юбера де Живанши из «Завтрака у Тиффани»? Или же в повседневный стиль актрисы – капри и лодочки? Или в ее короткое розовое свадебное платье? Все наряды Одри стали символом эпохи и до сих пор продолжают завоевывать сердца модниц.

Урсула Андресс

Один из самых сексуальных образов в мировом кинематографе – это образ Урсулы в фильме о Джеймсе Бонде 1961 года. В белом купальнике девушка выходит из вод Карибского моря и стремительно проникает в самые сокровенные мужские фантазии. Пояс, на котором закреплен нож, удачно завершает образ.

Джин Шримптон

Начав карьеру модели в 60-е годы, Джин Шримптон полностью перекроила мир моды. Дело в том, что к концу 50-х на модном Олимпе господствовали чувственные манекенщицы, в комплекте с которыми шли одинаковые и до боли скучные аристократические позы. Эта длинноногая брюнетка провозгласила бескомпромиссное «нет» старой эстетике и вседозволенное «да» свободным, расслабленным движениям, чем проложила дорогу таким звездам, как Твигги, Пенелоп Три и… Кейт Мосс.

Дасти Спригфилд

Большие глаза, объемная укладка и сильный голос. Британская певица, необычайно популярная в 60-х, ─ она заставила женщин по всему миру скупать белокурые парики и прямые платья и юбки.

Миа Фэрроу

Короткая стрижка под мальчика прославила юную актрису Мию Фэрроу в начале 60-х, и с тех пор ее прическа признается одним из шедевров парикмахерского искусства. Звезда фильма «Ребенок Розмари» и бывшая жена Фрэнка Синатры определенно была иконой своего времени, завораживая людей своими игривыми образами.

The Supremes

Еще задолго до того, как Destiny Child объединили миры моды и музыки, всем правили они – the Supremes. Их длинные платья, усыпанные пайетками, великолепные юбочные костюмы, высокие укладки – это формировало особое настроение, которое, будто от матери к дочери, передается girls band всех поколений.

Ракель Уэлч

Актриса, чья внешность может быть описана коротким словом «пин-ап», прославилась, прежде всего, за счет бикини из меха, в котором Ракель появилась в фильме «Миллион лет до нашей эры». Но даже когда актриса не играла в кино, она выделялась своим неповторимым стилем: фирменными брючными костюмами, любовью к принтам в стиле Pucci, а также бесконечно женственными высокими укладками.

Типпи Хедрен

Звезда фильма Альфреда Хичкока «Птицы», Типпи Херден всегда умела выглядеть стильно и элегантно, как будто не прилагая для этого никаких усилий. И все благодаря ее светлым юбочным костюмам. О том, чтобы в фильме Типпи выглядела безукоризненно даже тогда, когда кричит и скрывается от налета птиц, позаботилась знаменитая голливудская художница по костюмам Эдит Хэд, которой удалось подчеркнуть природную изящность актрисы.

Джейн Биркин

Тренды приходят и уходят, но стиль Джейн остается всегда. Расслабленность, чувственность и экстравагантность в поведении и способе одеваться принесли Джейн мировую славу, а ее щербинка между передними зубами как соблазнительный акцент и короткие платья очаровали, пожалуй, самого неоднозначного музыкального исполнителя той эпохи – Сержа Генсбура.

Патти Бойд

Неповторимый кукольный стиль, взъерошенные волосы и бесконечно длинные ноги обеспечили британской модели Патти Бойд славу по всему миру и любовь таких знаменитых мужчин, как Джордж Харрисон и Эрик Клэптон. Квинтэссенция эстетики 60-х, Патти была любимицей Мэри Куант. Сейчас, к сожалению, эта модель незаслуженно забыта многими. Что мы и исправляем.

Длинная челка, ярко подведенные глаза, диковинные принты и брюки-клеш – это все непостижимый стиль певицы Шер, который сформировался во всей своей красе именно в 60-е годы. Дуэт Шер и ее супруга Сонни Боно проложил дорогу стилю хиппи с небольшим налетом калифорнийского шика.

Йоко Оно

Йоко Оно не признавала цвет. Ни в каком виде. В самые ответственные моменты своей жизни и в самые обычные дни миниатюрная художница появлялась исключительно в белом. Супруга Джона Леннона сделала своей визитной карточкой также широкополые шляпы и высокие ботфорты. Разумеется, тоже белые.

Марианна Фейтфул

Рукава-фонарики, мини-платья, огромные очки, взъерошенная челка, а главное, то, с какой непосредственностью все это носила Марианна Фейтфул, – все это вместе вдохновило музыкантов The Rolling Stones на написание таких хитов, как «You Can’t Always Get What You Want», «Wild Horses» и «I Got the Blues». Есть за что уважать.

The Ronettes

В 60-е существовало много женских музыкальных групп, но the Ronettes, безусловно, выделялись среди всех за счет безграничной сексуальности. Мини-платья, тушь – это было у каждой второй. Но у the Ronettes все было доведено до предела: юбки – плотнее и короче, стрелки – длиннее (так, что их закрывала челка), а песни – скандальнее.

Джейн Фонда