Редкая икона стиля – Айрис Эпфель (Iris Apfel): история женщины, предвосхитившей богемный шик. Неподражаемая айрис апфель

Каждый раз Айрис Апфель женщина создает из своей одежды настоящие произведения искусства. Она не боится сочетать тяжёлый люкс и находки с блошиного рынка. В аксессуарах она предпочитает всё самое большое, яркое и дерзкое. И она твёрдо уверена, что цвет может оживлять мёртвых. Возможно, в этом отчасти и кроется её секрет.

Сегодня Айрис Апфель 96 лет. Она - муза дизайнеров, кумир молодёжи (почти миллион подписчиков в Instagram говорят сами за себя) и владелица уникальнейшей коллекции нарядов и украшений, которые она собирала по всему миру на протяжении семидесяти лет.

Биография Айрис Апфель

Айрис родилась 29 августа 1921 года в Нью-Йорке. Ей посчастливилось расти в небедной семье. Отец — бизнесмен, который занимался поставками предметов интерьера для дизайнеров, мама — владелица магазина одежды.

С самого детства Айрис была окружена красивыми вещами. Мама обожала наряжать её, как куклу. Бывало, что за один день Айрис переодевалась трижды. И каждый раз мама придумывала для неё что-то необычное.

Не трудно догадаться, что именно мать Айрис оказала большое влияние на формирование её стиля. Она поклонялась аксессуарам. Детство Айрис пришлось на времена Великой Депрессии, когда даже самые состоятельные семьи не могли позволить себе покупать новые вещи. Мать часто повторяла Айрис: «Покупай простое маленькое черное платье, тогда тебе всегда будет что надеть». У неё самой была внушительная коллекция шейных платков и бус, благодаря которым одно и то же платье всегда выглядело по-разному.

К счастью, любви с «маленьким черным платьем» у Айрис так и не случилось, зато одержимость аксессуарами передалась по наследству.

Свою первую вещь Айрис купила в 11 лет. Это была брошь за 65 центов в комиссионном подвальном магазинчике в одном из многоквартирных домов Квинса. Айрис частенько захаживала туда полюбоваться на старинные вещи и поболтать с продавцом, который всегда носил монокль и обращался с Айрис, как с настоящей герцогиней. Больше никто так не интересовался его хламом:-) Но её все эти вещи завораживали.

Сегодня Айрис любит называть себя женщиной, которая первой в США начала носить джинсы. На дворе были 40-е, ей было 20, она училась в университете на факультете истории искусств. Вдруг в её голове созрела идея очередного образа. Что если взять клетчатую ткань, из которой шьют рубашки, сделать из неё тюрбан, дополнить крупными серёжками-кольцами, белой хлопковой блузой и джинсами…Да, определённо, это должны быть джинсы.

За джинсами она отправилась в магазин рабочей одежды. Естественно, её размера там не оказалось, джинсы в то время шили только на мужчин. Продавец лишь ответил ей: «Юные леди не носят такое» и мягко выставил за дверь.

Но Айрис не думала сдаваться. Каждую неделю она заходила в магазин в поисках своего размера, упрашивая продавца привезти для неё пару. Спустя шесть недель владелец лавки сжалился над ней и заказал для Айрис джинсы для мальчиков. Они подошли! Айрис собрала наряд и была счастлива!

В 96 Айрис всё ещё не прочь пощеголять в джинсах

В 1948 году Айрис познакомилась, а спустя 4 месяца обручилась со своим будущим мужем - Карлом Апфелем. Он был поражен яркой девушкой и её нарядами.

Айрис с детства была особой практичной, поэтому для свадьбы выбрала наряд, который можно носить и после. Это было лёгкое платье с розовыми кружевами. И она действительно надевала его потом на разные мероприятия.

Кстати, атласные розовые туфли сохранились в коллекции Айрис и сейчас.

В браке с Карлом Айрис прожила 68 счастливых лет. Вместе они отметили его столетний юбилей. Карл умер в 2015-м, не дожив до своего 101-го дня рождения.

Историю их любви лучше услышать из первых уст. В 2014-м вышел автобиографичный фильм «Айрис», где супруги сами рассказывают о своей жизни. Столетний Карл вспоминает о молодой Айрис словами: «В ней было что-то такое, что меня зацепило тогда. Может, дело в её шляпке?», она нежно поглаживает его руку, приговаривая: «Ах ты мой котик»:-)

Кстати, за стиль Карла тоже была ответственна Айрис. Именно с её лёгкой руки он непринуждённо щеголял в очках с леопардовой оправой, расписных брюках от Etro и кепках с шипами, даже находясь в инвалидном кресле.

Уже будучи в браке с Карлом, Айрис увлеклась созданием красивых интерьеров. Она декорировала квартиры, которые предназначались для продажи и из-под земли доставала оригинальные вещи, благодаря чему помещения выглядели привлекательно в глазах покупателей. Так бунтарка осознала, что дизайн - это ее настоящее призвание.

А в 1950-м Айрис и Карл открыли свое собственное дело - текстильную компанию Old World Weavers. Изначально у Айрис в планах не было открывать свой бизнес. Случай решил всё за неё.

Однажды она обставляла дом одного состоятельного человека и ей нужно было что-то особенное. Ткань, которой не существовало в природе. Айрис отправилась на фабрику к знакомому ткачу, чтобы показать свои эскизы. Он сделал нужную ткань. Клиент был в восторге. Ткач спросил, нет ли у нее ещё идей? А позже и вовсе предложил им с Карлом открыть свой бизнес. К счастью, идей у Айрис было навалом.

Карл и Айрис начали делать копии тканей 16-20 веков. Они стали много путешествовать по миру по разным фабрикам в поисках поставщиков. А за вдохновением отправлялись на блошиные рынки и аукционы Европы и Африки.

Клиентская база Old World Weavers росла. Супруги начали сотрудничать с Белым Домом, где Айрис даже получила прозвище «первая леди текстиля». Она действительно могла достать ВСЁ! Карл и Айрис успели поработать с Гарри Труменом, Клинтонами и даже с Джеки Кеннеди. С ней, по словам Айрис, было работать сложнее всего:-)

В итоге за десятилетия поездок по миру сокровищ накопилось столько, что Айрис и Карлу пришлось арендовать склад на Лонг-Айленде. Старинные ткани, статуэтки, мебель - чего там только нет. И с каждой вещью связано много воспоминаний.

После смерти Карла Айрис начала потихоньку распродавать склад. Она уверена, что, будучи спрятанными, эти вещи не могут приносить ей удовольствие. Так пусть порадуют кого-то другого.

Супруги владели компанией Old World Weavers до 1992 года, после чего выгодно продали её. Айрис и по сегодняшний день остаётся там приглашённым консультантом.

Несмотря на то, что имя Айрис Апфель было известно в творческом мире уже больше полувека, народная любовь пришла к ней относительно недавно.

В 2005 году музей Метрополитен хотел включить в свою экспозицию часть необычных украшений Айрис. Но когда кураторы увидели ВСЮ коллекцию одежды, они решили, что она заслуживает отдельной выставки. Ещё бы - несколько комнат в квартире на Парк-Авеню занимали наряды. Лагерфельд, Диор, Этро, одежда китайских шаманов — и всё это она носила.

В итоге эта выставка изменила её жизнь и превратила в публичную персону.

Это была по-настоящему уникальная экспозиция, отданная на откуп одной женщине, которая к тому же была ещё жива, что в принципе редкость для музеев.

Бюджета на рекламу почти не было. Сработало сарафанное радио. Отклик был феноменальный. После выставки Айрис накрыло волной писем с благодарностями. Это были простые американцы, которых поразила экспозиция. Многие признавались, что пересмотрели свое отношение к выбору одежды. Гости были обескуражены тем, как Айрис сочетала кутюрные наряды с вещами из секонд-хендов и превращала это в шикарные образы. Вещи, которые никто бы не догадался сочетать, соединялись в сумасшедшем коктейле.

В 2009 году состоялась ещё одна выставка под названием «Редкая птица: Избранное из коллекции Айрис Апфель». Туда вошло более трехсот аксессуаров и восемьдесят два костюма, которые дизайнер собирала по всему миру на протяжении всей жизни.

А магазин Бергдорф Гудман даже задекорировал витрину в стиле мисс Апфель.

Так в восьмидесятилетнем возрасте Айрис Апфель стала восходящей звездой-fashionista.

Если сегодня вы спросите её, кто является для неё иконой стиля, то она ответит вам, что самые стильные люди на земле - это жители Гарлема. В детстве она приходила сюда рассматривать людей, а сейчас приезжает со своим помощником на рынок, где выбирает себе очередное копеечное украшение и торгуется, как сам дьявол.

Украшения Айрис обожает. Она сочетает сразу несколько массивных бус и браслетов так, что кажется, будто это единое целое.

Её одежда — это буйство красок и эклектики. В её гардеробной с одинаковым успехом можно найти последнюю коллекцию Дриса Ван Нотена (он Айрис, кстати, тоже обожает) и платье, в котором она ходила на первое свидание с Карлом.

Что думает Айрис о пластике? Обычно она посылает куда подальше с такими вопросами:-) Мисс Апфель уверена, что нет смысла переживать из-за морщин. К тому же никакая пластическая хирургия не поможет в 70 выглядеть на 30. Руки всё равно всё выдадут. Так почему бы не наслаждаться жизнью?

Браво, Айрис! Если мода и имеет возраст, то стиль - нет! Доказательство налицо.

Цитаты Айрис Апфель

Сегодня к мнению Айрис прислушиваются, а её высказывания разлетаются на цитаты. Вот топ моих любимых:

- Гораздо важнее быть счастливым, чем хорошо одетым

- Женщинам следует добавить ума в головы, а не ботокса на лицо

- Процесс покупок - это тяжкий труд. Но чаще всего именно процесс - это самое интересное занятие.

- Я — самый старый в мире тинейджер.

- Если у вас хорошая укладка и туфли, то вы можете надеть что угодно

- Моду можно купить. Стиль - никогда. Это ген, который даётся при рождении. Всё, что вам нужно - это научиться слышать себя. Порой на это уходят годы.

- Если вам не посчастливилось родиться красивой, то у вас вдвое больше шансов стать привлекательнее. Развивайте чувство юмора и стиля. Ведь если вы красотка, то кроме красоты вам больше нечем похвастаться

- Уже 70 лет я не меняю свой стиль. Я не меняла свою внешность, свои мысли. А сейчас все вокруг меня пляшут, словно я — звезда. Всё, что я делала - экспериментировала.

- Если кому-то не нравится то, что я делаю, это их проблема. Меня это не касается.

- Современному миру не хватает фантазии. Богатые люди считают себя самыми стильными, но одеваются во всё чёрное. Это не стиль, это униформа. Самые стильные люди живут в Гарлеме.

Несколько лет назад Альберт Мейслес снял фильм о жизни Айрис. Это автобиографичное кино даже не столько про моду, сколько про любовь жизни! Если вы ищете вдохновение - смотреть обязательно! Айрис - великолепная женщина!

Стиль Айрис Апфель в прочтении Татьяны Тимофеевой

А мне, благодаря проекту , удалось примерить стиль, который был на 100% новым для меня! Симбиоз авангарда и этники:)!

Это настоящий гимн жизни, бунт и веселье! Никогда не забуду эту съемку:)!

Оставаться активным деятелем в той или иной области в 94 года нелегко; еще труднее это, если область славится своими требованиями к возрасту активных участников – как это свойственно модной индустрии. Для Айрис Апфель, однако, возраст не стал помехой – даже сейчас она остается настоящей легендой в мире моды.

Родилась Айрис Баррель (Iris Barrel) в Астории, Квинс, Нью-Йорк (Astoria, Queens, New York); была она единственным ребенком в семье Сэмуэля Барреля (Samuel Barrel), обладателя стекольно-зеркальной фирмы и его супруги Садьи (Sadye), владелицы модного бутика. И Самуэль, и Садья были евреями.

Айрис изучала историю искусств в университете Нью-Йорка; позже она также посещала школу искусств при университете Вайоминга. В бытность свою юной женщиной Баррель работала с изданием "Women"s Wear Daily" и у дизайнера интерьеров Элинор Джонсон (Elinor Johnson); кроме того, она была помощницей художника-иллюстратора Роберта Гудмана (Robert Goodman).

В 1948-ом Айрис вышла замуж за Карла Апфеля (Carl Apfel). 2 года спустя они запустили свой совместный проект – текстильную фирму "Old World Weavers"; управляли этим предприятием они до 1992-го. В период с 1950-го по 1992-ой Айрис Апфель успела принять уастие в ряде реставрационных проектов; в частности, она работала в Белом Доме при 9 различных президентах – Трумэне (Harry S. Truman), Эйзенхауэре (Dwight D. Eisenhower), Кеннеди (John F. Kennedy), Джонсоне (Lyndon B. Johnson), Никсоне (Richard Nixon), Форде (Gerald Ford), Картере (Jimmy Carter), Рейгане (Ronald Reagan) и Клинтоне (Bill Clinton). Как позже признавался Карл Апфель, Жаклин Кеннеди-Онассис оказалась неожиданно сложной клиенткой; впрочем, для настоящих профессионалов нерешаемых задач не бывает – и, сколь взыскательной бы не была первая леди, чете Апфель удалось удовлетворить все её нужды и потребности.

В 2012-ом, 90-летняя на тот момент, Айрис работала приглашенным профессором в Техасском университете Остина. Известно, что Апфель и по сей день активно читает лекции и организует консультации на различные модные темы. В 2013-ом Айрис стала одной из лучше всех одетых людей в возрасте старше 50 по версии "Guardian".

В 2005-ом Институт Костюмов в Музее Искусств Метрополитен в Нью-Йорке (New York) провел выставку, посвященную характерным особенностям стиля Айрис Апфель; называлась она "Rara Avis" – "Редкая птица". Демонстрация прошла с невероятным успехом; это сподвигло организаторов – в частности, Стефани Хоуй-Таунер (Stéphane Houy-Towner) – повторить выставку (изначально не планировавшуюся выездной) еще в целом ряде выставочных заведений страны; в частности, показы прошли в Вест-Палм-Бич, Флорида (West Palm Beach, Florida), Розлин-Харбор, Нью-Йорк (Roslyn Harbor, New York) и Салеме, Массачусеттс (Salem, Massachusetts).

В музее стиля и искусства моды в Бойнтон-Бич, Флорида (Boynton Beach, Florida) на данный момент идут работы по проектирования нового здания, в котором планируется выставка одежды, аксессуаров и предметов мебели от Айрис Апфель .

В октябре 2014-го на кинофестивале в Нью-Йорке была показана документальная картина Альберта Мэйслиса (Albert Maysles) "Айрис" ("Iris"). Позже компания "Magnolia Pictures" приобрела фильм для дальнейшего показа в кинотеатрах Америки; выйти в прокат картина должна была в 2015-ом. Сама Апфель о фильме отозвалась положительно, хотя и отметила, что со стороны на саму себя глядеть оказалось довольно-таки непривычно. Документальный проект, к сожалению, стал последней работой Мэйслиса – в 2015-ом режиссер скончался.

Айрис Апфель даже сейчас остается одной из самых необычных и ярких представительниц модного мира. 94-летняя женщина с впечатляющим постоянством продолжает создавать модные тренды и регулярно удивляет окружающих необычными стилевыми решениями. Строя сложные комбинации из дорогих и дешевых, современных и винтажных изделий, Айрис производит невероятный эффект – демонстрируя на практике, что возраст для настоящего таланта вовсе не помеха. Апфель активно интересуется редкими коллекционными изделиями и активно сотрудничает с множеством крупных известных брэндов. Весьма активно Айрис странствует по миру; путешествия эти не только доставляют Апфель огромное удовольствие, но и предоставляют ей новые материалы для создания сложных стилевых комбинаций. Необычные вещи, которые Айрис находит в своих странствиях, становятся отличным дополнением к её гардеробу – и нередко выступают в качестве "кирпичиков" при создании очередных шедевров модного дизайна.

Апфель с большим вниманием относится к процессу создания стиля и выбора нарядов на очередное мероприятие. Считая эти процессы глубоко творческими, Айрис подходит к ним, как к своеобразному искусству – и традиционно демонстрирует впечатляющие результаты. Вокруг Апфель собирается большое количество людей с незаурядными творческими способностями; среди них были выдающиеся музыканты вроде Дюка Эллингтона (Duke Ellington) и талантливые художники вроде фотографа Билла Каннингема (Bill Cunningham) из "New York Times".

Эта старушка в огромных круглых очках и красной помадой на губах в первые минуты после просмотра ее фото вызывает если не удивление, то искреннее восхищение смелостью, которая у нее наверняка есть, раз она не боится выглядеть в столь почтенном возрасте именно так, как ей хочется.

Сейчас мы говорим об Айрис Апфель – экстраординарной и незабываемой женщине, на старости лет получившей звание иконы стиля. Впервые модный мир заговорил о ней после 2009-го года, когда в Нью-Йорке прошла именная выставка «Rara Avis: Selections from the Iris Barrel Apfel Collection» (в пер. с англ. «Редкая птица: Избранное из коллекции Айрис Баррель Апфель»), где было презентовано около 82 нарядов и свыше 300 разнообразных аксессуаров, представляющих собой лишь часть ее гардероба. Там побывало пару критиков и дизайнеров, которые с радостью сделали ей множество интересных предложений. Таким образом, на свет появилась коллекция декоративной косметики от Mac, две линии украшений, представленных на сайте Yoox.com, а также несколько фотосессий и интервью в глянцевых журналах и популярных модных изданиях.

На первый взгляд может показаться, что эта милая старушка принадлежит к числу фешн-редакторов или, возможно, стилистов, но это не совсем так. В действительности же Айрис никогда не стремилась покорить вершины модного олимпа, а просто одевалась так, как ей это было удобно.

Краткие факты из биографии

Родилась уникальная женщина 29 августа 1921 года в небезызвестном районе Нью-Йорка под названием Квинс. Отцом любопытной девочки был Самуэль Баррель, занимающийся поставкой зеркал и стекла, использующихся в оформлении интерьеров, а матерью — русская эмигрантка Сэди, владеющая собственным модным бутиком.

В возрасте 12 лет она впервые заметила за собой страсть к одежде и аксессуарам, что впоследствии превратилось в настоящую одержимость. Уже тогда, будучи любознательным подростком, она старалась самостоятельно подбирать для себя оригинальные наряды, которые обязательно дополняла большим количеством браслетов.

По окончании школы Айрис поступила в Нью-Йоркский университет, где изучала историю. Параллельно с этим она также посещала уроки по истории искусства. В 19 лет ей удалось устроиться на работу в популярную газету «Women’s Wear Daily», где ей очень хотелось построить великолепную карьеру. Однако ее мечтам о повышении не суждено было сбыться и, решив не терять попусту время, она переключила свое внимание на совершенно иной род деятельности — оформление интерьера.

Увлекшись новым делом, предприимчивая женщина в 50-е годы прошлого столетия решилась открыть собственное предприятие «Old World Weavers» по производству и реставрации старинных тканей. К этому времени она уже вышла замуж за Карла Апфеля, который с радостью помогал жене во всех ее начинаниях. Компания оказалась настолько успешной, что среди ее клиентов не раз можно было заметить представителей Метрополитан-музея и Белого Дома, когда тем необходимо было закупить нужные материалы для реставрационных работ.

Но достигнув пенсионного возраста Айрис с супругом в 1992-м году, продали свое детище, оставив за собой должность простого консультанта. В рамках этого, она часто принимала участие во множественных реставрационных проектах, а потому объездила полмира в поисках оригинальных материалов и деталей.

Во время путешествий модница в душе не забывала пополнять свой невероятный гардероб. Таким образом, он оказался составленным из самых разнообразных по фактуре, цене и году производства вещей, которые она умудряется сочетать так, как никто не делал этого ранее.

А благодаря вышеупомянутой выставке, проведенной в 2009-м году о способности «самого старого тинэйджера в мире» (как называет себя Айрис) одеваться в столь неподражаемой манере, начали говорить практически все модные глянцы, что позволило прибавить к числу ее регалий гордое звание – Икона стиля. Она любит носить джинсы, часто выбирает ткани в приглушенных тонах и считает, что даже самые дорогие вещи заслуживают того, чтобы их носили.

Никогда не предполагая, что ее могут так назвать, старушка до сих пор удивляется, почему окружающие в таком восторге от того, что она считает простой игрой (им. в виду составление образов на гране эклектики). Вместе с тем, она с радостью соглашается на участие в интересных проектах, как например, на съемки в модной фотосессии вместе с молоденькой Карли Клосс для рекламы одежды от марки Kate Spade, вышедшей в феврале этого года.

Кроме того у нее в планах (сейчас ей 93 года!) создание собственной линии украшений и активная работа профессором в Техасском университете. Вдобавок ко всему в мире скоро появится книга и биографический фильм, рассказывающие о ее достижениях.

й художника-иллюстратора Роберта Гудмана (Robert Goodman).

Картере (Jimmy Carter), Рейгане (Ronald Reagan) и Клинтоне (Bill Clinton). Как позже признавался Карл Апфель, Жаклин Кеннеди-Онассис оказалась неожиданно сложной клиенткой; впрочем, для настоящих профессионалов нерешаемых задач не бывает – и, сколь взыскательной бы не была первая леди, чете Апфель удалось удовлетворить все её нужды и потребности.

стала одной из лучше всех одетых людей в возрасте старше 50 по версии "Guardian".

Palm Beach, Florida), Розлин-Харбор, Нью-Йорк (Roslyn Harbor, New York) и Салеме, Массачусеттс (Salem, Massachusetts).

выйти в прокат картина должна была в 2015-ом. Сама Апфель о фильме отозвалась положительно, хотя и отметила, что со стороны на саму себя глядеть оказалось довольно-таки непривычно. Документальный проект, к сожалению, стал последней работой Мэйслиса – в 2015-ом режиссер скончался.

и винтажных изделий, Айрис производит невероятный эффект – демонстрируя на практике, что возраст для настоящего таланта вовсе не помеха. Апфель активно интересуется редкими коллекционными изделиями и активно сотрудничает с множеством крупных известных брэндов. Весьма активно Айрис странствует по миру; путешествия эти не только доставляют Апфель огромное удовольствие, но и предоставляют ей новые материалы для создания сложных стилевых комбинаций. Необычные вещи, которые Айрис находит в своих странствиях, становятся отличным дополнением к её гардеробу – и нередко выступают в каче

тве "кирпичиков" при создании очередных шедевров модного дизайна.

Айрис Апфель, которая всю свою жизнь одевалась цветисто и ярко, была счастлива обнаружить, что в 90 стала музой Нью-Йоркской моды.

Айрис Апфель стала знаменитостью в 83, через 13 лет после выхода на пенсию. В 2005 году музей Метрополитен устроил выставку ее гардероба. Выставка включала часть коллекции Апфель - изысканные предметы одежды от редкостных парижских и нью-йоркских дизайнеров: там был пиджак, покрытый разноцветными перьями петуха, утки и других птиц, созданный Жаном-Луи Шеррером в 1962 году и оранжевый комбинезон от Джеффри Бина начала 1980-х. Но безмерно популярной выставка стала не по этой причине. Посетителей задела за живое воссозданная на манекенах уникальная манера Апфель носить эти вещи, сильно отличавшаяся от привычной подачи отдела Института костюма музея Метрополитен.

Апфель назвала выставку «набегом на гардероб»

Типичная табличка, которой был снабжен манекен, гласила: «Платье дома Lanvin, около 1985 г., золото, коричневая и серая шелковая тафта. Браслет из Бутана, конец XIX в., серебро и янтарь. Тибетский браслет-манжета, конец XIX в., серебро, янтарь, коралл и бирюза. Тибетские ожерелья, начало XX в., серебро, янтарь, коралл, бирюза». Оранжевый комбинезон был выставлен с индейскими украшениями и поясом, украшенным бирюзой и серебром, и каждый манекен на выставке был снабжен фирменными «совиными» очками Апфель. Искусствовед Роберта Смит писала в New York Times: «миссис Апфель носила мультикультурализм еще до того, как появилось это слово».

Тот самый комбинезон с выставки

Прошло семь лет, и Айрис Апфель в свои 90 гораздо популярнее, чем в 83 - ее узнают на улицах, ее преследуют фешн-блоггеры. У Апфель есть собственный юрист и своя линия бижутерии. «У меня есть фанаты» , - Апфель, рассказывая об этом, не скрывает ликования.

Апфель стала музой нью-йоркской моды: в 2006 году Ральф Лорен, отдавая дань работе Апфель как дизайнера текстиля, сделал основой коллекции ткань для обивки. В прошлом месяце Апфель в качестве почетного гостя приняла участие в дефиле показа дизайнера Джоанны Мастроянни, вдохновленного стилем Апфель. Компания MAC в этом году запустила линейку в цветах Айрис Апфель, включающую оттенки «Розовый голубь» и «Алый ибис». Названия отсылают к названию выставки «Редкая птица» и пристрастию Апфель к ярким цветам.

Айрис Апфель и Джоанна Мастроянни

Коллекция MAC, посвященная Айрис Апфель

Вместе с Анной Винтур (главный редактор американского Vogue - прим. перев.) Апфель блистает в документальном фильме «Нью-Йорк Билла Каннингема» (Bill Cunningham New York) как нью-йоркская гранд-дама: Апфель постоянно появляется на его фотографиях уже несколько десятилетий. Айрис Апфель - главный герой документального фильма режиссера Альберта Мэйслеса.

Айрис и Билл Каннингем

История стиля Апфель, совершившего большое путешествие из шкафа в музей, а оттуда еще дальше - в первые ряды и на большой экран, собирается сделать новый поворот и переместиться в производственные цеха. Этим летом Сандра Чой и Саймон Холлоуэй, креативные директора Jimmy Choo, назвали в честь Айрис Апфель небольшую коллекцию максималистских, многоцветных, гламурных украшений в этническом стиле. Босоножки в стиле Айрис, вручную сплетенные из кожи цвета загара, оттененные каскадами желтых, красных, зеленых и голубых бусин - это то, что каждая современная поклонница Апфель будет носить на Ибице этим летом.

Босоножки Jimmy Choo. Как ни старайся, а до оригинала они не дотягивают

Апфель описывает себя как «самого старого тинейджера планеты». Истории о юной Айрис звучат поразительно: она рассказывает как, будучи юной девушкой, пришла к Дюку Эллингтону, чтобы подружиться с ним. Айрис оделась, пошла за кулисы после концерта и постучала в дверь гримерки. Рэй Ненси, трубач Эллингтона, открыл и воскликнут: «Боже, боже, кто твой портной?». Так родилась дружба.

Будучи студенткой, Апфель выиграла конкурс статей от Vogue, который привел ее к первой работе в журнале Women"s wear Daily. Вместе с мужем Карлом Апфелем Айрис основала компанию Old World Weavers. Без копий старинных тканей, которые производила компания, не могли обойтись самые модные дома, пор пока Апфели не ушли на пенсию и не продали компанию.

Карл и Айрис в 1951 году. Айрис Апфель рассказывает, что Карл покорил ее тем,

что всегда заботился о том, поела ли его драгоценная супруга

Айрис Апфель с мужем Карлом. Трогательная деталь - похожие очки супругов

Чтобы дать представление об успешности супругов, достаточно упомянуть, что компания Old World делала шторы, мебель и драпировки для девяти президентов Белого дома. В результате Апфели живут в элитном районе города на Парк-авеню с «возможно, Веласкесом» на стене.

Гнездо «Редкой птицы»

Но Апфель поражает воображение не только как записная модница, но и как пример нью-йоркского образа мыслей - свободного духом, отважного и готового к приключениям, который в наши дни, кажется, подвергается опасности исчезнуть под воздействием холодной эстетики Манхеттена, почитающей достижения косметической стоматологии и сушки феном выше индивидуальности и креативности. Марк Якобс, другой житель Нью-Йорка, не чуждый любви к одежде-как-приключению, недавно говорил в интервью Herald Tribune: «Меня интересует жизнь этой одежды… окажетесь ли вы после вечеринки заполночь на обочине с сигаретой или упорхнете вместе с Прекрасным принцем».

Апфель может рассказать историю о каждом из своих ансамблей. Она настаивает на том, что ее собрание - не просто коллекция, потому что каждый предмет она покупала, чтобы носить. «Я безнадежный романтик. Я покупаю вещи, потому что влюбляюсь в них. Я никогда не покупаю вещь только потому что это драгоценность», - говорит она. Объединяющий принцип - избыточность. «Я выгляжу или нарочито барочно, или очень в духе дзен. Все, что посередине, меня безмерно раздражает».

Как истинный житель Нью-Йорка, Апфель - мастер на остроты. Вот одна из лучших.

Она далека от того, чтобы иметь иммунитет от модного снобизма. Апфель известна протестами против полных людей в джинсах стрейч, шлепанцев в любых их видах, но о старении она говорит разумные вещи.